В том краю тишина бездыханна,
Только в гуще сплетенных ветвей
Дивный голос твой, низкий и странный,
Славит бурю цыганских страстей.
А. Блок
Анастасия Дмитриевна Вяльцева родилась 1 (13) марта 1871 года в сл. Алтухово Севского уезда Орловской губернии, ныне пгт. Алтухово Навлинского района Брянской области. Судьба талантливой артистки была непростой. Бедное детство, переезды, ежедневная работа, чтобы помочь матери, которая одна воспитывала дочь. Однако случайность в корне изменила её судьбу. В 13 лет девочке посчастливилось познакомиться с одной актрисой, которая, услышав её голос, посоветовала петь ей в оперетте.
С 16 лет Вяльцева стала работать хористкой в Киевской опереточной антрепризе И. Сетова и А.Э. Блюменталь-Тамарина, статисткой в балетных труппах и «артисткой на вторые роли». В 1893 году Анастасия выступала в опереточной труппе московского театра «Аквариум», затем в труппе С. А. Пальма (вначале в Москве, потом – в Петербурге). В Петербургском Малом театре она играла роль цыганки Кати в спектакле «Цыганские песни в лицах».
В 1897 году в московском театре «Эрмитаж» Я. В. Щукина состоялся первый сольный концерт Анастасии Вяльцевой. После громкого успеха певице наперебой предлагают самые выгодные контракты. Первая же гастрольная поездка по городам России вылилась в настоящий триумф. Несмотря на активную концертную деятельность, Вяльцева продолжала выступать в опереттах: в «Цыганском бароне» И. Штрауса, «Периколе», «Прекрасной Елене» Ж. Оффенбаха и оперных спектаклях: в «Кармен» Ж. Бизе, «Аиде» Д. Верди, «Самсоне и Далиле» К. Сен-Санса.
Художник И.Е. Репин восхищался А.Д. Вяльцевой: «Вот что значит истинный талант! Вот где душа гения, озаренная божественным отражением!». В свои романсы и песни Анастасия Дмитриевна умела внести столько искренности, глубокой тоски по счастью и свободе, что многие не могли слушать ее без слез. Она буквально покоряла публику. Ее красивый, мягкий, хорошо развитый голос содержал гамму оттенков. Но дело было не только в голосе. Неотразимы были внешность, улыбка, изящные и выразительные жесты Вяльцевой.
В исполнении Вяльцевой прекрасно звучали не только романсы: «Признание», «Какая ночь», «Забыты нежные лобзания», «Зачем?», «Мой костер», «Уголок», «Дай, милый друг», но и русские песни: «Гони, ямщик», «Тройка», «Чайка», «Мой хороший, мой пригожий», «Калинка», «Дудочка», «Уморилась»… Репертуар у певицы был огромный. Многие музыканты посвятили романсы и вальсы самой Вяльцевой. Всего их было около 300.
Исследователи выделяют основные особенности исполнения А. Д. Вяльцевой:
- Графическая ясность и точность. Певица владела секретом создания почти зримых образов-картин на основе мелодических рисунков.
- Близость к импровизации. Вяльцева сливалась с ощущениями песенных персонажей, что многим это казалось мистикой.
- Сдержанность. При всей выразительности исполнительской манеры певицу отличало чувство меры и врождённый художественный такт, которые оберегали от манерности и преувеличенных эмоций.
- Умение одухотворить авторский текст. Вяльцева владела тайной придания слову особенной глубины и прелести.
- Особый подход. Репертуар подбирался такой, чтобы сделать песни предельно простыми и потому запоминающимися.
- Исполнение романсов о любви. Вяльцева очень редко пела те цыганские романсы, в которых были слёзы, страдания, разочарования, смерть. Она пела о любви.
Когда в начале прошлого века появился граммофон, Анастасия Дмитриевна записала 100 самых популярных песен. Теперь вся страна могла наслаждаться ее божественным голосом. И она очень быстро стала «королевой граммофона». Она была уникальной русской эстрадной певицей (меццо-сопрано) со своим собственным «вяльцевским» репертуаром. Концерты А. Вяльцевой неизменно привлекали большое число зрителей. Она пела песни и романсы, которые были наполнены жаждой жизни.
Во время Русско-японской войны (1904-1905гг.) А.Д. Вяльцева отправилась в Маньчжурию и стала сестрой милосердия в полевом госпитале. Она регулярно выступала с концертами для раненых. Анастасия Дмитриевна не забывала и отчий край. Она бывала в Брянске и Карачеве. В родной слободе Алтухово на свои средства построила родильный приют.
В начале 20 века критик Л. Пальмский писал: «Вероятно, никто из русских артистов, за исключением разве только одного Ф. Шаляпина, не сделал такой феерической карьеры, не пользовался такой широкой популярностью и не имел такого головокружительного успеха, как… Анастасия Дмитриевна Вяльцева». Немало других современников писали о А.Д. Вяльцевой также восторженные отзывы. Режиссер В. Немирович-Данченко, побывав на концерте «несравненной», назвал Вяльцеву большой артисткой.
Смерть А.Д. Вяльцевой для многих её почитателей стала личной трагедией. Ведь популярность Анастасии Дмитриевны в начале 20 века была огромна. Её называли «Чайкой русской эстрады» и «русской Золушкой». «На первых же порах публика провозгласила певицу своей любимицей. Такой Вяльцева осталась до конца своих дней», – писал театральный критик Ю. Беляев.
«Граммофонная пластинка сохранила людям тень ее голоса. Но даст ли она понять не слышавшим ее, что такое была Вяльцева, в чем было ее очарованье, что сделало ее «несравненной»…» — писал литератор С. Петров-Скиталец в связи со смертью певицы. Автор побывал на ряде вечеров, посвященных творчеству Анастасии Дмитриевны, и видел, с каким вниманием, наслаждением и восторгом слушали ее необыкновенный голос, дошедший до нас из прошлого.
Анастасия Вяльцева оказала значительное влияние на музыкальную культуру в России. Её музыкальное наследие продолжает жить дальше. В 1974 году вышла пластинка «Песни и романсы минувших лет», которая собрала лучший репертуар певицы в архивных монофонических записях 1905–1912 годов. В альбом вошли песни «Мой милый друг, ты хочешь знать», «Дай, милый друг, на счастье руку», «Люблю тебя, скажи мне это» и многие другие. И сегодня романсы А.Д. Вяльцевой исполняют современные певицы.
🎵 Предлагаем вашему вниманию романсы в исполнении Анастасии Вяльцевой и Евгении Смольяниновой.
https://yandex.ru/video/preview/8914926396363381615
https://vkvideo.ru/playlist/-13963924_1/video-13963924_456239033?linked=1